Umetnostni muzej je bil nekoč zapuščena tovarna, ki meji na ustvarjalni park Red Brick Factory, ki je z leti izgubil prvotno podobo. Čas sega v leto 2018, ko so tukaj zgradili Pillar-Art Museum kot veliko igračo, ki jo je Koho Lee podaril svojemu sinu Da zhuju, ki je bil nekoč naklonjen številnim mladim, vendar je 228. dan po odprtju v javnosti, se je Pillar-Art Museum soočil z rušenjem zaradi urbanističnih razlogov in vse se je zdelo, da se bo nenadoma končalo.

Lepota ne bo izginila, obstajala bo v drugi obliki ali se vrnila v drugem stanju.

Še en umetniški muzej se nahaja v vasi Gan Tong, Panyu, Guangzhou, in je zavezan postati najbolj dinamičen zasebni umetniški muzej v Guangzhouju, ki javnosti omogoča vstop v muzej in izkušnjo umetniškega življenja na poglobljen in večdimenzionalen način ter ustvarja kulturna simbioza med mestom in vasjo.

Muzej lepih umetnosti sestavljajo štiri monolitne zgradbe, razporejene v povratnem vzorcu, katerih notranjost tvori umetniški trg na prostem. Glavna paviljona sta št. 1 in št. 2, oba sta visoka 12 metrov in imata 3 in 2 nadstropji razstavnih dvoran, pa tudi center za izmenjavo umetnosti, strešno teraso, restavracijo in kavarno itd. Za javnost so odprti dolgoročno osnova. Kombinacija arhitekture s svetlobo, svetloba prehaja s časom in diha, rahlo prodira skozi celotno zgradbo. Z oblikovalskim konceptom oblike svetlobnega slikanja, ki se osredotoča na prikaz obrisa stavbe, svetloba prikazuje steno, ki se razteza navzgor in sega vstran, ko svetloba prodre v stavbo, kar predstavlja občutek atmosfere filmske scene, mešanje klasičnih in znanstvenofantastičnih senc.

Kot poudarja Constantin Brancusi, "mora umetnost prispeti nenapovedano, kot da bi bila v nenadnem šoku življenja in diha."

Prva stvar, ki jo zagledate ob vstopu v razstavišče, je svetloba, nato pa se prostor postopoma osvetljuje iz svetlobe. Hoditi v svetlobo in čutiti prostor, svetloba in prostor skupaj gradita kontekst, tako kot bi bili v drugem prostoru. Menjava gibanja in statike, subtilna menjava barvnih blokov omogoča občinstvu, da svoje čute postavi v središče sprememb, kjer je sprememba edina večna tema, vsaka sekunda slike pa vas spomni na spremembo, ki se dogaja. .

Paviljon postavlja redno razsvetljavo oziroma iluminacijsko razsvetljavo, vgrajuje razsvetljavo kot delo znotraj muzeja, pot in prostor svetlobe kot protagonist odpira povezavo med sedanjostjo in prihodnostjo, realnostjo in tehnologijo, odpira novo opazovalno dimenzijo pogleda na preteklost. , sedanjost in prihodnost ter občuti statično entiteto stavbe, spremenjeno v večdimenzionalno dinamično vizualno sceno.

Ko svetloba vstopi v notranjost s površine stavbe in poboža vsak centimeter teksture, se postopoma predstavijo razmerja različnih intenzivnosti in se razjasnijo značilnosti časa, zaradi česar se zdi, da statična zgradba potuje skozi čas, notranje in zunanje oblike pa potujejo skozi čas. in kožna tekstura stavbe sta okrepljeni, s čimer ustvarjata ritem in ritem ter ustvarjata čistejši svet svetlobe in senc.